Arts Alberta Digital Transformation Initiative
New technology now available for artist use
We are working with a new form of digital streaming technology that we believe, if configured appropriately could help increase artist discoverability, engagement and offer new forms of revenue generation for artists and their activities. We are currently doing some digital knowledge gathering in the arts sector to determine how best this new technology could be configured to transform operational models within an artist practice and in arts organizations. In this time of crisis (COVID-19), more than ever, new approaches in engagement and sustainability are needed. Isolation and distancing have made online streaming vital to staying connected.
Online citizen engagement has gone up 500% in the last three months. The new technology we are working with puts streaming platform technology like that used by YouTube and Netflix into the hands of artist content creators. The difference is with this new technology artist can customize their own platform and own and control their narrative beyond a simple video streaming platform. Utilizing the full functionality of this technology, can give content creators control of their own customizable platform create your own YouTube platform, not just a sub channel on a social media giant. The many features offered by this new technology have the potential to, not only become a new sustainable model for the arts sector, but to facilitate learning environments, cross collaboration infrastructures, create artist inter-links within the network and outside, build customized e-commerce tailored to the content creator to generate new revenue streams, offer global geographic and security controls and more.
Our goal is to introduce this new technology to the artist community get their input and allow that community to determine the specific needs and configuration of a platform that would work best to serve this community.
“If artist content creators could operate their own global streaming platform a like YouTube, Vimeo or Netflix with many more flexible features what do you think they would do?”
This new technology offers artist platform operators and content providers the following advantages:
Potential activities that could now be transformed to online (not limited to the list below):
Live stream; performances of all kinds, artist in practice, teaching and training, actor and performer auditions, mentoring, artist collaborations online Video on demand packages, art classes, tours of studios, interviews with artists, Theatrical performances, Dance Performances, Performance Art, Spoken word, Music, School programs community programs, New forms of media and story telling.
Archival: Large Art institutes with vital archives that are not easily accessible to the public or subscribers like Banff Center and National Music Center could use this platform to archive video materials for access by the public and educators.
Community Process: Communities can share knowledge and information and aggregate information into channel archives with searchable filters for future use and current needs
Contact
Douglas Berquist or Art Proctor at info@artsabdti.ca / infoaadti@gmail.com
New technology now available for artist use
We are working with a new form of digital streaming technology that we believe, if configured appropriately could help increase artist discoverability, engagement and offer new forms of revenue generation for artists and their activities. We are currently doing some digital knowledge gathering in the arts sector to determine how best this new technology could be configured to transform operational models within an artist practice and in arts organizations. In this time of crisis (COVID-19), more than ever, new approaches in engagement and sustainability are needed. Isolation and distancing have made online streaming vital to staying connected.
Online citizen engagement has gone up 500% in the last three months. The new technology we are working with puts streaming platform technology like that used by YouTube and Netflix into the hands of artist content creators. The difference is with this new technology artist can customize their own platform and own and control their narrative beyond a simple video streaming platform. Utilizing the full functionality of this technology, can give content creators control of their own customizable platform create your own YouTube platform, not just a sub channel on a social media giant. The many features offered by this new technology have the potential to, not only become a new sustainable model for the arts sector, but to facilitate learning environments, cross collaboration infrastructures, create artist inter-links within the network and outside, build customized e-commerce tailored to the content creator to generate new revenue streams, offer global geographic and security controls and more.
Our goal is to introduce this new technology to the artist community get their input and allow that community to determine the specific needs and configuration of a platform that would work best to serve this community.
“If artist content creators could operate their own global streaming platform a like YouTube, Vimeo or Netflix with many more flexible features what do you think they would do?”
This new technology offers artist platform operators and content providers the following advantages:
- Customizable owner operated streaming platforms for individuals, groups, and organizations for video and other content management of all types of programming and marketing. Platforms are infinitely expandable into multiple sub-channels
- Platform operators can offer their content with video on demand, live streaming, links to social media, subscriptions, ads, learning management systems, video archive library with sophisticated search, one place to aggregate all materials
- Technology allows viewers to watch content anytime anywhere and on any device.
- Platform operators can generate revenue from a secure built-in e-commerce system offering - Subscriptions, pay per view streaming, video download and live streaming revenues. AD banner carousels, Pre-roll Advertising on videos, sub-channel, and video panel leasing
- Platform operators own and control their digital online space, their narrative and audience interaction and Data analytics!
- Audiences experience Artist platform programming and activities the way they are intend with no third-party control or distractions from unrelated AD content, and unrelated videos.
- Platforms are built on a global network with geographic content control for better audience access, increasing their discoverability, engagement, reach and revenues locally, regionally, nationally or globally.
Potential activities that could now be transformed to online (not limited to the list below):
Live stream; performances of all kinds, artist in practice, teaching and training, actor and performer auditions, mentoring, artist collaborations online Video on demand packages, art classes, tours of studios, interviews with artists, Theatrical performances, Dance Performances, Performance Art, Spoken word, Music, School programs community programs, New forms of media and story telling.
Archival: Large Art institutes with vital archives that are not easily accessible to the public or subscribers like Banff Center and National Music Center could use this platform to archive video materials for access by the public and educators.
Community Process: Communities can share knowledge and information and aggregate information into channel archives with searchable filters for future use and current needs
Contact
Douglas Berquist or Art Proctor at info@artsabdti.ca / infoaadti@gmail.com
Nouvelle technologie maintenant disponible pour les artistes
Nous travaillons avec une nouvelle forme de technologie de streaming numérique que nous croyons, si une configuration appropriée pourrait aider à accroître la visibilité, l'engagement et l'offre des artistes nouvelles formes de génération de revenus pour les artistes et leurs activités. Nous faisons actuellement une certaine collecte de connaissances numériques dans le secteur des arts pour déterminer comment cette nouvelle la technologie pourrait être configurée pour transformer les modèles opérationnels au sein d'une pratique artistique et dans les organismes artistiques. En cette période de crise (COVID-19), plus que jamais, de nouveaux des approches d'engagement et de durabilité sont nécessaires. L'isolement et la distanciation ont a rendu le streaming en ligne essentiel pour rester connecté. L'engagement citoyen en ligne a disparu en hausse de 500% au cours des trois derniers mois. La nouvelle technologie avec laquelle nous travaillons met la technologie de plate-forme de streaming comme YouTube et Netflix entre les mains du contenu de l'artiste créateurs.
La différence est qu'avec cette nouvelle technologie, l'artiste peut personnaliser le leur plateforme et possèdent et contrôlent leur propre récit au-delà d'un simple streaming vidéo Plate-forme. L'utilisation de toutes les fonctionnalités de cette technologie peut donner aux créateurs de contenu contrôle de leur propre plate-forme personnalisable comme un YOUTUBE, pas seulement d'un sous-canal sur un géant des médias sociaux. Les nombreuses fonctionnalités offertes par cette nouvelle technologie ont le potentiel de devenir non seulement un nouveau modèle durable pour le secteur des arts, mais il peut faciliter les environnements d'apprentissage, les infrastructures de collaboration croisées, créer des inter-liens au sein du réseau et à l'extérieur, créez un e-commerce personnalisé créateur de contenu, offre des contrôles géographiques et de la sécurité mondiale et plus encore.
Notre objectif est de présenter cette nouvelle technologie à la communauté des artistes et de permettre communauté pour déterminer les besoins spécifiques et la configuration d'une plateforme qui fonctionnent mieux pour servir cette communauté.
"Si les créateurs de contenu d'artistes pouvaient exploiter leur propre plate-forme de streaming mondiale YouTube, Vimeo ou Netflix avec de nombreuses fonctionnalités plus flexibles que pensez-vous qu'ils feraient?"
Cette nouvelle technologie offre aux opérateurs de plateformes et aux fournisseurs de contenu les avantages suivants:
Nous travaillons avec une nouvelle forme de technologie de streaming numérique que nous croyons, si une configuration appropriée pourrait aider à accroître la visibilité, l'engagement et l'offre des artistes nouvelles formes de génération de revenus pour les artistes et leurs activités. Nous faisons actuellement une certaine collecte de connaissances numériques dans le secteur des arts pour déterminer comment cette nouvelle la technologie pourrait être configurée pour transformer les modèles opérationnels au sein d'une pratique artistique et dans les organismes artistiques. En cette période de crise (COVID-19), plus que jamais, de nouveaux des approches d'engagement et de durabilité sont nécessaires. L'isolement et la distanciation ont a rendu le streaming en ligne essentiel pour rester connecté. L'engagement citoyen en ligne a disparu en hausse de 500% au cours des trois derniers mois. La nouvelle technologie avec laquelle nous travaillons met la technologie de plate-forme de streaming comme YouTube et Netflix entre les mains du contenu de l'artiste créateurs.
La différence est qu'avec cette nouvelle technologie, l'artiste peut personnaliser le leur plateforme et possèdent et contrôlent leur propre récit au-delà d'un simple streaming vidéo Plate-forme. L'utilisation de toutes les fonctionnalités de cette technologie peut donner aux créateurs de contenu contrôle de leur propre plate-forme personnalisable comme un YOUTUBE, pas seulement d'un sous-canal sur un géant des médias sociaux. Les nombreuses fonctionnalités offertes par cette nouvelle technologie ont le potentiel de devenir non seulement un nouveau modèle durable pour le secteur des arts, mais il peut faciliter les environnements d'apprentissage, les infrastructures de collaboration croisées, créer des inter-liens au sein du réseau et à l'extérieur, créez un e-commerce personnalisé créateur de contenu, offre des contrôles géographiques et de la sécurité mondiale et plus encore.
Notre objectif est de présenter cette nouvelle technologie à la communauté des artistes et de permettre communauté pour déterminer les besoins spécifiques et la configuration d'une plateforme qui fonctionnent mieux pour servir cette communauté.
"Si les créateurs de contenu d'artistes pouvaient exploiter leur propre plate-forme de streaming mondiale YouTube, Vimeo ou Netflix avec de nombreuses fonctionnalités plus flexibles que pensez-vous qu'ils feraient?"
Cette nouvelle technologie offre aux opérateurs de plateformes et aux fournisseurs de contenu les avantages suivants:
- Plateformes de streaming personnalisables gérées par le propriétaire pour les particuliers, les groupes et organisations de gestion de contenu vidéo et autres de tous types programmation et marketing. Les plates-formes sont extensibles à l'infini en plusieurs sous-canaux
- Les opérateurs de plateforme peuvent proposer leur contenu avec de la vidéo à la demande, en direct streaming, liens vers les médias sociaux, abonnements, publicités, gestion de l'apprentissage systèmes, bibliothèque d'archives vidéo avec recherche sophistiquée, un seul endroit pour agréger tous les matériaux
- La technologie permet aux téléspectateurs de regarder du contenu à tout moment, n'importe où et sur n'importe quel appareil
- Les opérateurs de plate-forme peuvent générer des revenus grâce à une offre de système de commerce électronique intégré et sécurisé: abonnements, diffusion en continu à la carte, téléchargement de vidéos et revenus de diffusion en direct. Carrousels de bannières AD, publicité pré-roll sur les vidéos, location de sous-chaînes et de panneaux vidéo
- Les opérateurs de plateforme possèdent et contrôlent leur espace numérique en ligne, leur interaction narrative et d'audience et l'analyse de données!
- Le public fait l'expérience de la programmation et des activités de la plate-forme d'artiste comme il le souhaite, sans contrôle tiers ni distraction par le contenu publicitaire non lié et les vidéos non liées
- Les plates-formes sont construites sur un réseau mondial avec un contrôle du contenu géographique pour un meilleur accès de l'audience, augmentant leur visibilité, leur engagement, leur portée et leurs revenus aux niveaux local, régional, national ou mondial
- Direct: performances de toutes sortes, artiste en pratique, enseignement et formation, auditions d'acteurs et interprètes, mentorat, collaborations d'artistes en ligne
- Forfaits vidéo à la demande: cours d'art, visites de studios, entretiens avec des artistes, représentations théâtrales, spectacles de danse, art de la performance, parole, musique, programmes scolaires programmes communautaires, nouvelles formes de médias et narration d'histoires
- Archivage: Les grands instituts d'art avec des archives vitales qui ne sont pas facilement accessibles au public ou des abonnés comme le Banff Centre et le National Music Centre pourraient utiliser cette plateforme pour archiver des documents vidéo accessibles au public et aux éducateurs
- Processus communautaire: les communautés peuvent partager des connaissances et des informations et agréger des informations dans des archives de canal avec des filtres de recherche pour une utilisation future et des besoins actuels